SPIELFRAU, MUSIKERIN & SPRACHAKROBATIN

DODO HUG, der musikalische Vielsittich der Schweizer Kleinkunstszene, fliegt zusammen mit ihren beiden Musikern EFISIO CONTINI und ANDREAS KÜHNRICH durch eine spielerisch fantastische Welt von Traum und Wirklichkeit und bewegt das Publikum mit Stimmgewalt, ungeahnter Zungenfertigkeit, Sprachenvielfalt und ansteckender Herzlichkeit.

Ein Panoptikum aus altbewährten und neu arrangierten DODO HUG-Songs mit witzigen und anrührenden, aber stets überraschenden Elementen. Neue Eigenkompositionen wechseln ab mit schmissigen Volksliedern aus Südeuropa und Berner Chansons. Melancholisch funkelnde feinsinnige Songperlen reichen schalkhaft glitzernden Saitensolis den Spiegel und verführen Sie zu einem Abend mit der wilden Karte, wie der Joker im Kartenspiel seit seiner Einführung um 1850 auch genannt wird.

Dodo Hug: vocals+
Evisio Contini: guitars+
Andreas Kühnrich: cello+
 
www.dodohug.ch

SPIELFRAU, MUSIKERIN & SPRACHAKROBATIN

DODO HUG, der musikalische Vielsittich der Schweizer Kleinkunstszene, fliegt zusammen mit ihren beiden Musikern EFISIO CONTINI und ANDREAS KÜHNRICH durch eine spielerisch fantastische Welt von Traum und Wirklichkeit und bewegt das Publikum mit Stimmgewalt, ungeahnter Zungenfertigkeit, Sprachenvielfalt und ansteckender Herzlichkeit.

Ein Panoptikum aus altbewährten und neu arrangierten DODO HUG-Songs mit witzigen und anrührenden, aber stets überraschenden Elementen. Neue Eigenkompositionen wechseln ab mit schmissigen Volksliedern aus Südeuropa und Berner Chansons. Melancholisch funkelnde feinsinnige Songperlen reichen schalkhaft glitzernden Saitensolis den Spiegel und verführen Sie zu einem Abend mit der wilden Karte, wie der Joker im Kartenspiel seit seiner Einführung um 1850 auch genannt wird.

Dodo Hug: vocals+
Evisio Contini: guitars+
Andreas Kühnrich: cello+
 
www.dodohug.ch

EIN THEATERSTÜCK VON CHARLES LEWINSKY
MIT CHANSONS VON MARKUS SCHÖNHOLZER

Im Altersheim ist mal wieder jemand gestorben. Für die Putzfrau Klara ein alltäglicher Job. Sie wird immer dann geholt, wenn es ein Zimmer leer zu räumen und für den nächsten Bewohner bereit zu machen gilt. Und meistens interessiert sie sich nicht dafür, wer hier ein paar Jahre lang gehaust hat.
Aber diesmal bleibt der Tote nicht anonym. Klara findet nicht nur die Erinnerungsstücke, von denen er sich nicht trennen konnte, sie findet auch ein Tagebuch. Sie erfährt damit die Geschichte des Verstorbenen. Er wird für sie wieder lebendig, und sie selbst gewinnt daraus einen neuen Blick auf das eigene Leben.
Erinnerungen haben ihren Zauber - und manchmal ist nichts so lebendig wie das Vergangene...
 
«Im Mittelpunkt des Stücks steht die Putzfrau Klara, hervorragend gespielt von Graziella Rossi... ein überaus witziger Bühnenabend, gespickt mit Lewinskyschen Sprachspielereien. … Die wortlose Anfangsszene ist ziemlich schräg - dies verwundert nicht wirklich, zeichnet doch der Clown und Regisseur Ueli Bichsel für die Inszenierung verantwortlich». NZZ
 

Mit Graziella Rossi und Daniel Fueter.
Regie: Ueli Bichsel
Text: Charles Lewinsky
Komposition: Markus Schönholzer
 
www.graziellarossi.ch

EIN THEATERSTÜCK VON CHARLES LEWINSKY
MIT CHANSONS VON MARKUS SCHÖNHOLZER

Im Altersheim ist mal wieder jemand gestorben. Für die Putzfrau Klara ein alltäglicher Job. Sie wird immer dann geholt, wenn es ein Zimmer leer zu räumen und für den nächsten Bewohner bereit zu machen gilt. Und meistens interessiert sie sich nicht dafür, wer hier ein paar Jahre lang gehaust hat.
Aber diesmal bleibt der Tote nicht anonym. Klara findet nicht nur die Erinnerungsstücke, von denen er sich nicht trennen konnte, sie findet auch ein Tagebuch. Sie erfährt damit die Geschichte des Verstorbenen. Er wird für sie wieder lebendig, und sie selbst gewinnt daraus einen neuen Blick auf das eigene Leben.
Erinnerungen haben ihren Zauber - und manchmal ist nichts so lebendig wie das Vergangene...
 
«Im Mittelpunkt des Stücks steht die Putzfrau Klara, hervorragend gespielt von Graziella Rossi... ein überaus witziger Bühnenabend, gespickt mit Lewinskyschen Sprachspielereien. … Die wortlose Anfangsszene ist ziemlich schräg - dies verwundert nicht wirklich, zeichnet doch der Clown und Regisseur Ueli Bichsel für die Inszenierung verantwortlich». NZZ
 

Mit Graziella Rossi und Daniel Fueter.
Regie: Ueli Bichsel
Text: Charles Lewinsky
Komposition: Markus Schönholzer
 
www.graziellarossi.ch

BÜHNE FREI FÜR JUNGE PIANISTINNEN...

In Zusammenarbeit mit der Zürcher Hochschule der Künste, Departement Musik, bieten wir in einer losen Programmfolge unter dem Titel PRIMO PIANO jungen Klavier-Studentinnen und -Studenten die Ticino-Bühne an. Sie führen ihr bereits verblüffendes Können öffentlich vor und «üben sich» in originaler Aufführungspraxis. Die MusikstudentInnen und wir freuen uns auf ein neugieriges, musikinteressiertes und begeistertes Publikum.

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Ludwig van Beethoven (1770-1827)
Klaviersonate Nr. 8 c-moll "Grande Sonate Pathétique"
 
Roland Moser (*1943)
Hommage à Henri Pousseur (après la dictée)
 
Béla Bartók (1881-1945)
Zwei Rumänische Volkstänze op. 8a

Johannes Brahms (1833-1897)
Klaviersonate op. 5 f-moll

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Anna Reichert wurde 1989 in Zürich geboren. Mit 6 Jahren erhielt sie den ersten Instrumentalunterricht, zuerst auf dem Cello, später auf dem Klavier. Mit dem Wechsel ans Gymnasium entschloss sie sich, das Klavier zu ihrem Hauptinstrument zu machen. Sie errang bereits zahlreiche Preise an regionalen und nationalen Wettbewerben, sowohl als Solistin wie als Kammermusikerin. So wurde sie beispielsweise 2006 für einen Auftritt mit der Camerata Zürich ausgewählt und spielte beim Schlusskonzert des Jecklin Tastenspektakels im KKL Luzern. 2007 trat Anna Reichert als Jungstudentin in die Klasse von Prof. Hans-Jürg Strub an der Zürcher Hochschule der Künste (ZHdK) ein, bevor sie 2008 nach der Matura mit dem Bachelorstudium begann. Nach efolgreich abgeschlossenem Bachelor nahm sie im Herbst 2011 ihr Master of Performance-Studium auf, wovon sie das erste Jahr in Form eines Erasmus-Austauschs an der UdK Berlin bei Prof. Rainer Becker und Prof. Linde Großmann absolvierte. Im Januar 2014 erlangte sie ihren Master of Performance-Abschluss an der ZHdK. Im Rahmen diverser Meisterkurse erhielt Anna Reichert Anregungen von Musikern wie Menahem Pressler, Konrad Elser, Nicolas Hodges, Werner Bärtschi, Ana Chumachenco und Wen-Sinn Yang. 2012 wurde sie Mitglied von Live Music Now Zürich; für das Jahr 2013 erhielt sie ein Stipendium des Migros-Kulturprozent.

VERRÜCKTES CHANSONS-SEXTET AUS QUÉBEC

                                     
«MAN NENNT SIE DIE KANADISCHE CAMILLE... Klô Pelgag hat durchaus Gemeinsamkeiten mit der unkonventionellen und talentierten Französin. Sie ist die momentane musikalische Sensation in Québec. Und nicht nur dort, sie wurde 2013 von den französischsprachigen Kultur-Radios als «Artiste francophone» des Jahres gewählt und Ihr Album-Erstling «L‘Alchimie des Monstres» wird in Kanada und in Frankreich von der Kritik gefeiert. Eigentlich hatte ich mir Klô Pelgag auf dem Programm des diesjährigen Pâqu’son Festival erhofft ; aber ein Sextett mit Sängerin, Streichern und Perkussionist holt man nicht einfach mit einem Fingerschnipp über den Atlantik. Nun aber kommt sie doch noch nach Europa – fast pünktlich auf den Frühling ... und in grosser Formation. Unvorstellbar diese Chance nicht zu packen. Nun darf ich vorstellen ? Mademoiselle Klô Pelgag : Chansons im betörenden Gewand – die Melodien besitzen die Leichtigkeit der Popmusik, die Instrumentierung trägt den Duft eines verrückten Parfums, die Dame wechselt ab zwischen Flügel und Gitarre, wirbelt um ihre Band und lässt dazu ihre erstaunliche und leicht verrückte Poesie frei im Raum fliegen. Ich freue mich sehr dieses exklusive Konzert mit dem Ticino-Publikum teilen zu können.»
Ulrich Schuwey
 

KLÔ PELGAG: GESANG, FLÜGEL, GITARRE
CHARLES DUQUETTE : SCHLAGZEUG
FANY FRESARD: GEIGE
LANA TOMLIN: BRATSCHE
ELYZABETH BURROWES: CELLO
PHILIPPE LEDUC: KONTRABASS
 
www.klopelgag.com

WORT- UND MUSIKKABARETT

Jahrzehntelang war Josef Brustmann der Kreativkopf des Bairisch Diatonischen Jodelwahnsinns und Mitbegründer der Monaco-Bagage. Dass er es auch alleine kann, stellte er bereits mehrmals im Theater Ticino unter Beweis. Vielfach preisgekrönt verfügt Brustmann über grosse Spielfreude, gepaart mit derber Angriffslust und noch grösserem Erzähltalent. Mit seiner langjährigen Bühnenerfahrung, seiner begnadeten Musikalität, seiner kreativen Wortintelligenz und seinen Liedtexten à la Karl Valentin verführt er das Publikum in höchst humorvoller und geistreicher Weise.
 
Das Leben ist ein eingeklemmter Reissverschluss, nichts bekommt man geschenkt. Man muss sie sich hart erkämpfen, die Freiheitsspielräume. Durch diese Räume spielt sich der Musikkabarettist Josef Brustmann in seinem Programm "Ich bin so frei" ganz frei und virtuos, mit Witz und Aberwitz, absurder Klugheit, einem halben Dutzend skurriler Instrumente, betörendem Gesang und Pfeifen im Walde.
 
Und immer wieder findet er die befreienden Lücken im Zaun und ein kleines Stück vom schönsten Himmelsblau, an dem er seinen Drachen steigen lässt.
 
Reuefreies Lachen ist im Eintrittspreis mit garantiert, ein befreiendes.
 

www.josef-brustmann.de

WORT- UND MUSIKKABARETT

Jahrzehntelang war Josef Brustmann der Kreativkopf des Bairisch Diatonischen Jodelwahnsinns und Mitbegründer der Monaco-Bagage. Dass er es auch alleine kann, stellte er bereits mehrmals im Theater Ticino unter Beweis. Vielfach preisgekrönt verfügt Brustmann über grosse Spielfreude, gepaart mit derber Angriffslust und noch grösserem Erzähltalent. Mit seiner langjährigen Bühnenerfahrung, seiner begnadeten Musikalität, seiner kreativen Wortintelligenz und seinen Liedtexten à la Karl Valentin verführt er das Publikum in höchst humorvoller und geistreicher Weise.
 
Das Leben ist ein eingeklemmter Reissverschluss, nichts bekommt man geschenkt. Man muss sie sich hart erkämpfen, die Freiheitsspielräume. Durch diese Räume spielt sich der Musikkabarettist Josef Brustmann in seinem Programm "Ich bin so frei" ganz frei und virtuos, mit Witz und Aberwitz, absurder Klugheit, einem halben Dutzend skurriler Instrumente, betörendem Gesang und Pfeifen im Walde.
 
Und immer wieder findet er die befreienden Lücken im Zaun und ein kleines Stück vom schönsten Himmelsblau, an dem er seinen Drachen steigen lässt.
 
Reuefreies Lachen ist im Eintrittspreis mit garantiert, ein befreiendes.
 

www.josef-brustmann.de

SOUL MEETS KAMMERMUSIK…

Stimme, Gitarre und Posaune – eine aussergewöhnliche Besetzung als Grundbaustein. Was im ersten Moment Stirnrunzeln auslösen mag, funktioniert tatsächlich hervorragend. Die kleine Formation widerspiegelt einen vollen, farbigen und reichhaltigen Klang, welcher kompakt und zugleich intim daherkommt. Die samtene Soulstimme der gebürtigen Amerikanerin Brandy Butler überzeugt mit swingendem Phrasing und betörendem Charme. Ihre beiden Mitmusiker Roman  Hosek und René Mosele sind vermutlich ihrem Charme auch erlegen, stehen bezüglich Musikalität, Spielwitz und Virtuosität natürlich in nichts nach!

Brandy Butler: Vocals
Roman Hosek: Guitar
René Mosele: Trombone

www.jazzlake.ch
www.chambersoul.ch

LAUTER LISTIGE LIEDER

Vor gut zehn Jahren sass Robert Gernhardt, der unvergessene Lyriker, Zeichner, Maler, Kulturphilosoph und Humorforscher, noch selbst im Publikum, als Thomas Rabenschlag sein erstes Solo-Programm mit eigenen Gernhardt-Vertonungen zur Uraufführung brachte. Seitdem hat Rabenschlag diese schräge, verspielte, hintersinnige Lyrik nicht mehr losgelassen, und er hat in den letzten Jahren zahlreiche weitere Gernhardt-Vertonungen geschrieben, die er nun in einem neuen Live-Programm präsentieren wird. Dieses Mal nicht allein, sondern zusammen mit dem wohlbekannten Gitarristen Max Lässer, mit dem er seit vielen Jahren befreundet ist.
Jetzt sind sie endlich live zusammen auf der Bühne zu hören, mit einem nicht immer ganz ernst gemeinten Liederabend. Rabenschlag singt und spielt Klavier, Lässer spielt zahlreiche Gitarren und andere Zupfinstrumente. Und sie verstehen sich glänzend: Rabenschlags jazzig-klassisch inspirierte Vertonungen kriegen dank Lässers Gitarrenspiel ganz schön den Blues oder fangen auch mal kräftig an zu rocken…
 
Was Robert Gernhardt anlässlich des ersten Soloprogramms von Thomas Rabenschlag dichtete, hat auch heute noch Gültigkeit:
 
«Oh Mensch, vergiss den Lerchenschlag!
Der Rabenschlag tönt reiner.
Hört seinen Sang und stimmt mit ein:
So schön klang selten einer.»
 

www.rabenschlag.ch
www.maxlaesser.com

LAUTER LISTIGE LIEDER

Vor gut zehn Jahren sass Robert Gernhardt, der unvergessene Lyriker, Zeichner, Maler, Kulturphilosoph und Humorforscher, noch selbst im Publikum, als Thomas Rabenschlag sein erstes Solo-Programm mit eigenen Gernhardt-Vertonungen zur Uraufführung brachte. Seitdem hat Rabenschlag diese schräge, verspielte, hintersinnige Lyrik nicht mehr losgelassen, und er hat in den letzten Jahren zahlreiche weitere Gernhardt-Vertonungen geschrieben, die er nun in einem neuen Live-Programm präsentieren wird. Dieses Mal nicht allein, sondern zusammen mit dem wohlbekannten Gitarristen Max Lässer, mit dem er seit vielen Jahren befreundet ist.
Jetzt sind sie endlich live zusammen auf der Bühne zu hören, mit einem nicht immer ganz ernst gemeinten Liederabend. Rabenschlag singt und spielt Klavier, Lässer spielt zahlreiche Gitarren und andere Zupfinstrumente. Und sie verstehen sich glänzend: Rabenschlags jazzig-klassisch inspirierte Vertonungen kriegen dank Lässers Gitarrenspiel ganz schön den Blues oder fangen auch mal kräftig an zu rocken…
 
Was Robert Gernhardt anlässlich des ersten Soloprogramms von Thomas Rabenschlag dichtete, hat auch heute noch Gültigkeit:
 
«Oh Mensch, vergiss den Lerchenschlag!
Der Rabenschlag tönt reiner.
Hört seinen Sang und stimmt mit ein:
So schön klang selten einer.»
 

www.rabenschlag.ch
www.maxlaesser.com

LAUTER LISTIGE LIEDER

Vor gut zehn Jahren sass Robert Gernhardt, der unvergessene Lyriker, Zeichner, Maler, Kulturphilosoph und Humorforscher, noch selbst im Publikum, als Thomas Rabenschlag sein erstes Solo-Programm mit eigenen Gernhardt-Vertonungen zur Uraufführung brachte. Seitdem hat Rabenschlag diese schräge, verspielte, hintersinnige Lyrik nicht mehr losgelassen, und er hat in den letzten Jahren zahlreiche weitere Gernhardt-Vertonungen geschrieben, die er nun in einem neuen Live-Programm präsentieren wird. Dieses Mal nicht allein, sondern zusammen mit dem wohlbekannten Gitarristen Max Lässer, mit dem er seit vielen Jahren befreundet ist.
Jetzt sind sie endlich live zusammen auf der Bühne zu hören, mit einem nicht immer ganz ernst gemeinten Liederabend. Rabenschlag singt und spielt Klavier, Lässer spielt zahlreiche Gitarren und andere Zupfinstrumente. Und sie verstehen sich glänzend: Rabenschlags jazzig-klassisch inspirierte Vertonungen kriegen dank Lässers Gitarrenspiel ganz schön den Blues oder fangen auch mal kräftig an zu rocken…
 
Was Robert Gernhardt anlässlich des ersten Soloprogramms von Thomas Rabenschlag dichtete, hat auch heute noch Gültigkeit:
 
«Oh Mensch, vergiss den Lerchenschlag!
Der Rabenschlag tönt reiner.
Hört seinen Sang und stimmt mit ein:
So schön klang selten einer.»
 

www.rabenschlag.ch
www.maxlaesser.com

Mit international bekannten Teilnehmerinnen und Teilnehmern

Anmeldung für Slammer
unter 8.slamwaedenswil@gmx.ch
oder an der Abendkasse.

www.lesegesellschaft.org

DIE KNOPP-TRILOGIE VON WILHELM BUSCH

Schönbeck spielt, reimt, singt und erzählt lustvoll und unübertrefflich den Tobias Knopp in der Trilogie von Wilhelm Busch. Diese Vorstellung ist in Bern ein grosser Erfolg – im La Cappella ist immer ausverkauft!

«Abenteuer eines Junggesellen», «Herr und Frau Knopp» und «Julchen» heissen die drei Teile der von Wilhelm Busch in den Jahren 1875 bis 1877 geschriebenen «Knopp-Trilogie». Erzählt und gereimt wird die Geschichte des traurigen Antihelden Tobias Knopp. Seine Midlife crisis, seine schwierige Brautschau und sein Alltag als Ehemann und Vater sind erstaunlich ehrlich und kommen uns auch heute nur allzu vertraut vor. Gespielt, rezitiert und gesungen wird die Geschichte von UWE SCHÖNBECK. Für die musikalische Unterstützung sorgt THOMAS WALTER an Fagott und Elektronik.
 
Uwe Schönbeck, Jahrgang 1959, studierte in seiner Heimatstadt Essen an der Folkwang-Hochschule für Musik und Theater. Seit Mitte der 1980er Jahre ist er in ganz Europa an vielen grossen Opernhäusern und Theatern ein gern gesehener Gast. Als Schauspieler oder Sänger im Charakterfach arbeitete er u.a. bei den Salzburger Festspielen, an den Staatsopern Wien und München, in Brüssel, Paris, Genf, Frankfurt, Mannheim und an der Semperoper in Dresden. Als langjähriges Ensemblemitglied im Berner Stadttheater und mit Rollen in vielen Produktionen des Theaters an der Effingerstrasse hat sich Schönbeck in die Herzen des Berner Publikums gespielt.
 
Thomas Walter, geboren 1969 in Bern, studierte an den Hochschulen von Bern und Zürich Fagott und Dirigieren, sowie an der Universität Bern Musikwissenschaft und Pädagogik. Er arbeitet als Lehrer und Musiker. Walter ist Solofagottist des Berner Kammerorchesters und der basel sinfonietta. Zudem spielt er seit einigen Jahren als Fagottist und Kontrafagottist im Berner Symphonieorchester.
 

DIE KNOPP-TRILOGIE VON WILHELM BUSCH

Schönbeck spielt, reimt, singt und erzählt lustvoll und unübertrefflich den Tobias Knopp in der Trilogie von Wilhelm Busch. Diese Vorstellung ist in Bern ein grosser Erfolg – im La Cappella ist immer ausverkauft!

«Abenteuer eines Junggesellen», «Herr und Frau Knopp» und «Julchen» heissen die drei Teile der von Wilhelm Busch in den Jahren 1875 bis 1877 geschriebenen «Knopp-Trilogie». Erzählt und gereimt wird die Geschichte des traurigen Antihelden Tobias Knopp. Seine Midlife crisis, seine schwierige Brautschau und sein Alltag als Ehemann und Vater sind erstaunlich ehrlich und kommen uns auch heute nur allzu vertraut vor. Gespielt, rezitiert und gesungen wird die Geschichte von UWE SCHÖNBECK. Für die musikalische Unterstützung sorgt THOMAS WALTER an Fagott und Elektronik.
 
Uwe Schönbeck, Jahrgang 1959, studierte in seiner Heimatstadt Essen an der Folkwang-Hochschule für Musik und Theater. Seit Mitte der 1980er Jahre ist er in ganz Europa an vielen grossen Opernhäusern und Theatern ein gern gesehener Gast. Als Schauspieler oder Sänger im Charakterfach arbeitete er u.a. bei den Salzburger Festspielen, an den Staatsopern Wien und München, in Brüssel, Paris, Genf, Frankfurt, Mannheim und an der Semperoper in Dresden. Als langjähriges Ensemblemitglied im Berner Stadttheater und mit Rollen in vielen Produktionen des Theaters an der Effingerstrasse hat sich Schönbeck in die Herzen des Berner Publikums gespielt.
 
Thomas Walter, geboren 1969 in Bern, studierte an den Hochschulen von Bern und Zürich Fagott und Dirigieren, sowie an der Universität Bern Musikwissenschaft und Pädagogik. Er arbeitet als Lehrer und Musiker. Walter ist Solofagottist des Berner Kammerorchesters und der basel sinfonietta. Zudem spielt er seit einigen Jahren als Fagottist und Kontrafagottist im Berner Symphonieorchester.
 

DIE KNOPP-TRILOGIE VON WILHELM BUSCH

Schönbeck spielt, reimt, singt und erzählt lustvoll und unübertrefflich den Tobias Knopp in der Trilogie von Wilhelm Busch. Diese Vorstellung ist in Bern ein grosser Erfolg – im La Cappella ist immer ausverkauft!

«Abenteuer eines Junggesellen», «Herr und Frau Knopp» und «Julchen» heissen die drei Teile der von Wilhelm Busch in den Jahren 1875 bis 1877 geschriebenen «Knopp-Trilogie». Erzählt und gereimt wird die Geschichte des traurigen Antihelden Tobias Knopp. Seine Midlife crisis, seine schwierige Brautschau und sein Alltag als Ehemann und Vater sind erstaunlich ehrlich und kommen uns auch heute nur allzu vertraut vor. Gespielt, rezitiert und gesungen wird die Geschichte von UWE SCHÖNBECK. Für die musikalische Unterstützung sorgt THOMAS WALTER an Fagott und Elektronik.
 
Uwe Schönbeck, Jahrgang 1959, studierte in seiner Heimatstadt Essen an der Folkwang-Hochschule für Musik und Theater. Seit Mitte der 1980er Jahre ist er in ganz Europa an vielen grossen Opernhäusern und Theatern ein gern gesehener Gast. Als Schauspieler oder Sänger im Charakterfach arbeitete er u.a. bei den Salzburger Festspielen, an den Staatsopern Wien und München, in Brüssel, Paris, Genf, Frankfurt, Mannheim und an der Semperoper in Dresden. Als langjähriges Ensemblemitglied im Berner Stadttheater und mit Rollen in vielen Produktionen des Theaters an der Effingerstrasse hat sich Schönbeck in die Herzen des Berner Publikums gespielt.
 
Thomas Walter, geboren 1969 in Bern, studierte an den Hochschulen von Bern und Zürich Fagott und Dirigieren, sowie an der Universität Bern Musikwissenschaft und Pädagogik. Er arbeitet als Lehrer und Musiker. Walter ist Solofagottist des Berner Kammerorchesters und der basel sinfonietta. Zudem spielt er seit einigen Jahren als Fagottist und Kontrafagottist im Berner Symphonieorchester.
 

AUTHENTISCH – FIGURENTHEATER, DAS UNTER DIE HAUT GEHT…

Im April 2013 beeindruckte Nikolaus Habjan im Theater Ticino mit einem grossartigen Figurentheaterabend, der für alle, die ihn damals gesehen haben, heute noch präsent ist. Geboten wird ein harter Brocken Geschichte. Das Stück wurde nach den Erzählungen von Friedrich Zawrel entwickelt, es arbeitet seine Lebensgeschichte auf. Die grosse Kunst dieses Abends ist, dass die Schwere der Geschichte nicht runterzieht, sondern dass der Mut und die Lebenshaltung des Friedrich Zawrel tief berührt.
 
Friedrich Zawrel wächst in den dreissiger Jahren des 20. Jahrhunderts in Wien unter schwierigsten Umständen auf. Der Vater ist Alkoholiker, die Mutter kann die Familie unmöglich alleine ernähren. Nach der Delogierung der Familie landet Zawrel in der Krankenanstalt «Am Spiegelgrund» der zweitgrössten «Kinderfachabteilung» des Deutschen Reiches, in der kranke, behinderte und vermeintlich erblich belastete Kinder und Jugendliche behandelt wurden und etwa 700 bis 800 Euthanasiemorde an Kindern begangen wurden. Der Anstaltsarzt Dr. Gross stuft Zawrel als «erbbiologisch und sozial minderwertig» ein. Friedrich Zawrel kann mithilfe einer Krankenschwester aus der Anstalt fliehen.
 
Ein Abend zum Weinen, Denken, Lachen – kurz, eine Katharsis.
 

Figurentheater von Simon Meusburger & Nikolaus Habjan
basierend auf den Erzählungen von Friedrich Zawrel
Produktion: Schubert Theater Wien
 
www.schuberttheater.at
www.nikolaushabjan.wordpress.com

AUTHENTISCH – FIGURENTHEATER, DAS UNTER DIE HAUT GEHT…

Im April 2013 beeindruckte Nikolaus Habjan im Theater Ticino mit einem grossartigen Figurentheaterabend, der für alle, die ihn damals gesehen haben, heute noch präsent ist. Geboten wird ein harter Brocken Geschichte. Das Stück wurde nach den Erzählungen von Friedrich Zawrel entwickelt, es arbeitet seine Lebensgeschichte auf. Die grosse Kunst dieses Abends ist, dass die Schwere der Geschichte nicht runterzieht, sondern dass der Mut und die Lebenshaltung des Friedrich Zawrel tief berührt.
 
Friedrich Zawrel wächst in den dreissiger Jahren des 20. Jahrhunderts in Wien unter schwierigsten Umständen auf. Der Vater ist Alkoholiker, die Mutter kann die Familie unmöglich alleine ernähren. Nach der Delogierung der Familie landet Zawrel in der Krankenanstalt «Am Spiegelgrund» der zweitgrössten «Kinderfachabteilung» des Deutschen Reiches, in der kranke, behinderte und vermeintlich erblich belastete Kinder und Jugendliche behandelt wurden und etwa 700 bis 800 Euthanasiemorde an Kindern begangen wurden. Der Anstaltsarzt Dr. Gross stuft Zawrel als «erbbiologisch und sozial minderwertig» ein. Friedrich Zawrel kann mithilfe einer Krankenschwester aus der Anstalt fliehen.
 
Ein Abend zum Weinen, Denken, Lachen – kurz, eine Katharsis.
 

Figurentheater von Simon Meusburger & Nikolaus Habjan
basierend auf den Erzählungen von Friedrich Zawrel
Produktion: Schubert Theater Wien
 
www.schuberttheater.at
www.nikolaushabjan.wordpress.com

AUTHENTISCH – FIGURENTHEATER, DAS UNTER DIE HAUT GEHT…

Im April 2013 beeindruckte Nikolaus Habjan im Theater Ticino mit einem grossartigen Figurentheaterabend, der für alle, die ihn damals gesehen haben, heute noch präsent ist. Geboten wird ein harter Brocken Geschichte. Das Stück wurde nach den Erzählungen von Friedrich Zawrel entwickelt, es arbeitet seine Lebensgeschichte auf. Die grosse Kunst dieses Abends ist, dass die Schwere der Geschichte nicht runterzieht, sondern dass der Mut und die Lebenshaltung des Friedrich Zawrel tief berührt.
 
Friedrich Zawrel wächst in den dreissiger Jahren des 20. Jahrhunderts in Wien unter schwierigsten Umständen auf. Der Vater ist Alkoholiker, die Mutter kann die Familie unmöglich alleine ernähren. Nach der Delogierung der Familie landet Zawrel in der Krankenanstalt «Am Spiegelgrund» der zweitgrössten «Kinderfachabteilung» des Deutschen Reiches, in der kranke, behinderte und vermeintlich erblich belastete Kinder und Jugendliche behandelt wurden und etwa 700 bis 800 Euthanasiemorde an Kindern begangen wurden. Der Anstaltsarzt Dr. Gross stuft Zawrel als «erbbiologisch und sozial minderwertig» ein. Friedrich Zawrel kann mithilfe einer Krankenschwester aus der Anstalt fliehen.
 
Ein Abend zum Weinen, Denken, Lachen – kurz, eine Katharsis.
 

Figurentheater von Simon Meusburger & Nikolaus Habjan
basierend auf den Erzählungen von Friedrich Zawrel
Produktion: Schubert Theater Wien
 
www.schuberttheater.at
www.nikolaushabjan.wordpress.com

FABELHAFTE BAROCKMUSIK…

Zu ihrem 20. Geburtstag verneigt sich die Berner Freitagsakademie vor ihrem Ahnherrn Johann Gottlieb Janitsch und wiederholt das Programm ihres allerersten Konzertes im Januar 1994. Dank Janitschs Initiative wurde die musikalische Unterhaltung des Hofes auch interessierten Bürgerlichen zugänglich gemacht, was Mitte 18. Jahrhundert zur Entwicklung der ersten öffentlichen Konzertreihen unter dem Namen Freitagsakademie führte.
 
Das Ensemble spielt unter dem Motto «Es gibt keine alte Musik»: Der Freitagsakademie geht es darum, historische Musik auf historischen Instrumenten und in historischer Musizierpraxis von ihrem musealen Staub und der gebildeten Ehrfurcht zu befreien und zur Musik für die Gegenwart, zur packenden zeitgenössischen Kunst zu machen.
 

Verena Fischer: Flöte
Katharina Suske: Oboe
Leila Schayegh: Violine
Bernhard Maurer: Violoncello
Vital Julian Frey: Cembalo
 
www.freitagsakademie.com

POETISCHES UND POLITISCHES KABARETT

Heute schafft es Herr Schön. Wenn alles gut geht. Heute hält er endlich um die Hand von Frau Gut an. Auf der Schönmatt zwischen Grosshöchstetten und Konolfingen. Der Ort ist schön, und es trifft sich gut: Auch die beiden Gemeinden wollen fusionieren. Das Stimmvolk ist eingeladen zum Fusions-Brunch. Doch betört vom Duft der prächtigen Linde sind es plötzlich nicht mehr nur die Dörfer, die fusionieren wollen. Der Reigen beginnt.

Der vierte Streich von Anna-Katharina Rickert und Ralf Schlatter alias schön&gut bietet - wie schon die Vorgängerprogramme «Eine Liebesgeschichte», «Das Kamel im Kreisel» und «Der Fisch, die Kuh und das Meer» - eine packende Mischung aus Wortwitz, Gesang, Poesie, geistreicher Satire und überbordender Fantasie.
 

www.schoenundgut.ch

POETISCHES UND POLITISCHES KABARETT

Heute schafft es Herr Schön. Wenn alles gut geht. Heute hält er endlich um die Hand von Frau Gut an. Auf der Schönmatt zwischen Grosshöchstetten und Konolfingen. Der Ort ist schön, und es trifft sich gut: Auch die beiden Gemeinden wollen fusionieren. Das Stimmvolk ist eingeladen zum Fusions-Brunch. Doch betört vom Duft der prächtigen Linde sind es plötzlich nicht mehr nur die Dörfer, die fusionieren wollen. Der Reigen beginnt.

Der vierte Streich von Anna-Katharina Rickert und Ralf Schlatter alias schön&gut bietet - wie schon die Vorgängerprogramme «Eine Liebesgeschichte», «Das Kamel im Kreisel» und «Der Fisch, die Kuh und das Meer» - eine packende Mischung aus Wortwitz, Gesang, Poesie, geistreicher Satire und überbordender Fantasie.
 

www.schoenundgut.ch

LIVE-MUSIK MIT MICHAEL WERNLI

RALF SCHLATTER, geboren 1971 in Schaffhausen (CH), lebt als freier Autor und Kabarettist in Zürich. Diverse Auszeichnungen für die Romane Federseel und Maliaño, den Erzählband Verzettelt, den Lyrikband König der Welt. Fürs Schweizer Radio Hörspiele und Kurzgeschichten. Seit 2000 tritt er im Duo SCHÖN&GUT auf, mit poetischem und politischem Kabarett.
 
Der Theater- und Bühnenmusiker MICHAEL WERNLI begleitet RALF SCHLATTER bei der Autorenlesung seines neuen Romans «Sagte Liesegang»: Alfons Liesegang, 62, Seismologe, soeben verstorben, soll einem Engel sein Leben erzählen. Der Clou dabei: So lange er erzählt, so lange darf er nachher noch einmal zurück auf die Welt. In einem einzigen Monolog, getragen von einer rhythmischen und bildhaften Sprache, erzählt Alfons Liesegang seine Lebensgeschichte.
 
«Selten wurde so entlarvend und zärtlich von helvetischen Helden der kleinen Dinge erzählt, am Ende zum Weinen schön.», schreibt Angelika Overath in der Neuen Zürcher Zeitung.
 
«Ein Buch wie ein Handschmeichler aus Kristall: Es ist griffig, gibt Wärme ab, tut wohl.», sagt Tanja Kummer auf Radio SRF 3.
 
«In all der scheinbaren Tristesse blitzt immer wieder verräterisch die tiefgründige Komik durch, die den Text leicht macht und angenehm zu lesen. Gute, qualitätvolle und kluge Lektüre.», meint Dagmar Härter vom deutschen Bibliotheksservice.
 

www.ralfschlatter.ch
www.michaelwernli.ch

POETISCHES UND POLITISCHES KABARETT

Heute schafft es Herr Schön. Wenn alles gut geht. Heute hält er endlich um die Hand von Frau Gut an. Auf der Schönmatt zwischen Grosshöchstetten und Konolfingen. Der Ort ist schön, und es trifft sich gut: Auch die beiden Gemeinden wollen fusionieren. Das Stimmvolk ist eingeladen zum Fusions-Brunch. Doch betört vom Duft der prächtigen Linde sind es plötzlich nicht mehr nur die Dörfer, die fusionieren wollen. Der Reigen beginnt.

Der vierte Streich von Anna-Katharina Rickert und Ralf Schlatter alias schön&gut bietet - wie schon die Vorgängerprogramme «Eine Liebesgeschichte», «Das Kamel im Kreisel» und «Der Fisch, die Kuh und das Meer» - eine packende Mischung aus Wortwitz, Gesang, Poesie, geistreicher Satire und überbordender Fantasie.
 

www.schoenundgut.ch

POETISCHES UND POLITISCHES KABARETT

Heute schafft es Herr Schön. Wenn alles gut geht. Heute hält er endlich um die Hand von Frau Gut an. Auf der Schönmatt zwischen Grosshöchstetten und Konolfingen. Der Ort ist schön, und es trifft sich gut: Auch die beiden Gemeinden wollen fusionieren. Das Stimmvolk ist eingeladen zum Fusions-Brunch. Doch betört vom Duft der prächtigen Linde sind es plötzlich nicht mehr nur die Dörfer, die fusionieren wollen. Der Reigen beginnt.

Der vierte Streich von Anna-Katharina Rickert und Ralf Schlatter alias schön&gut bietet - wie schon die Vorgängerprogramme «Eine Liebesgeschichte», «Das Kamel im Kreisel» und «Der Fisch, die Kuh und das Meer» - eine packende Mischung aus Wortwitz, Gesang, Poesie, geistreicher Satire und überbordender Fantasie.
 

www.schoenundgut.ch

POETISCHES UND POLITISCHES KABARETT

Heute schafft es Herr Schön. Wenn alles gut geht. Heute hält er endlich um die Hand von Frau Gut an. Auf der Schönmatt zwischen Grosshöchstetten und Konolfingen. Der Ort ist schön, und es trifft sich gut: Auch die beiden Gemeinden wollen fusionieren. Das Stimmvolk ist eingeladen zum Fusions-Brunch. Doch betört vom Duft der prächtigen Linde sind es plötzlich nicht mehr nur die Dörfer, die fusionieren wollen. Der Reigen beginnt.

Der vierte Streich von Anna-Katharina Rickert und Ralf Schlatter alias schön&gut bietet - wie schon die Vorgängerprogramme «Eine Liebesgeschichte», «Das Kamel im Kreisel» und «Der Fisch, die Kuh und das Meer» - eine packende Mischung aus Wortwitz, Gesang, Poesie, geistreicher Satire und überbordender Fantasie.
 

www.schoenundgut.ch

EINE ZEITREISE VON SCHUBERT BIS HEUTE

Vom Gretchen am Spinnrade, über den Erlkönig bis zur Taubenpost - dieses Konzert bietet eine Auswahl der schönsten Schubert-Lieder, die vom zeitgenössichen Komponisten Bernard Cavanna mit grosser Liebe zu Schubert, auf originelle Art transkribiert wurden. Die Sängerin Isa Lagarde lässt niemanden unbewegt – nahe am Text modelliert sie ihre Stimme auf ganz eigene Art, wie eine Schauspielerin. Deshalb zündet diese Aufführung, gerade in einem Theaterraum…
 
Die Expressivität dieser neu entstehenden Klangwelt bricht keineswegs mit der Schubert’schen Musik – sie spiegelt sich in allen Farben, auch in der Trio-Komposition von Bernard Cavanna für Violine, Cello und Akkordeon – ein Werk, das überrascht und fesselt – eine Reise von Schubert bis heute…
 
Dieses Konzert bietet einen der seltenen Schweizer Auftritte der in Zürich aufgewachsenen und in Paris lebenden Geigerin Noëmi Schindler.
 

Isa Lagarde, Sopran
Noëmi Schindler, Violine
Atsushi Sakaï, Cello
Anthony Millet, Akkordeon
 
www.noemischindler.com/
www.bernardcavanna.com
www.isalagarde.fr

EIN KOMISCH-POETISCHES THEATERKONZERT

Wenn sich die sensible Pianistin Silvana Gargiulo von der temperamentvollen Sängerin Nina Dimitri einschüchtern lässt und die feurigen bolivianischen Lieder nicht wunschgemäss begleiten kann, bleibt die vom Publikum erwartete Katastrophe nicht aus. Doch dann verwandelt sich das gegenseitige Unverständnis ganz unerwartet in Zuneigung. Ein wunderbar komischer, berührender Abend mit zwei sehr präsenten Frauen.
 
Silvana Gargiulo ist bestens bekannt aus Produktionen mit Ueli Bichsel «Pec and Fevvers», «EX hübenwiedrüben», «Record», auch aus Karl’s Kühne Gassenschau «Silo 8». Nina Dimitri verführt das Publikum mit ihrer grossartigen Stimme in die Welt Lateinamerikas und erzählt mit ihren Liedern wunderbare Geschichten.
 

Regie: Ueli Bichsel
 
www.ninadimitri.ch