SCHRECKLICHSCHÖN, IRONISCHBÖS & MÜMPFELIGMULMIG

Laut schlägt ein Herz, ein rauer Wind verkündet Unheil, eine singende Säge quietscht Johannes Brahms‘ Wiegenlied: Das Signet des «Schreck-mümpfeli» hält seit 40 Jahren brave Schwei-zerinnen und Schweizer vom seligen Einschlafen ab.
 
Was gibt es vor dem Ausknipsen der Nacht-tischlampe Schöneres als ein süsses «Bett-mümpfeli»? Seit dem 5. November 1975 lautet die Antwort: ein «Schreckmümpfeli». Denn an jenem späten Abend strahlte Radio SRF den ersten von inzwischen mehreren hundert Kurz-Krimis aus. Das Grundrezept, Sex & Crime zu verschmelzen mit Witz & Ironie, erwies sich als so variantenreich, dass alte Krimi-Hasen ebenso wie mordlustige Jungautoren bis heute nicht aufgehört haben, für Radio SRF immer wieder neue «Schreckmümpfeli» zu schreiben.
 
Zum grossen Jubiläum versammeln sich auf der Bühne des Theater Ticino:
 
Franziska von Fischer, Siegfried Terpoorten und Christian Heller mit einer Auswahl der beliebtesten und neusten «Schreckmümpfeli»; die Sängerin Anikó Donáth, komponiert und am Flügel begleitet von Till Löffler, mit abgründig wohligen Songs; Joel Schoch mit elektronischen Sounds und Klängen; Martin Burkhardt und Jens Mathiessen mit einer Zauberkiste voller Theatereffekte und die Moderatorin und Geräusche-Performerin Isabel Schaerer.
Inszenierung: Buschi Luginbühl
 

In Zusammenarbeit mit Schweizer Radio und Fernsehen SRF
 
srf1.ch

SCHRECKLICHSCHÖN, IRONISCHBÖS & MÜMPFELIGMULMIG

Laut schlägt ein Herz, ein rauer Wind verkündet Unheil, eine singende Säge quietscht Johannes Brahms‘ Wiegenlied: Das Signet des «Schreck-mümpfeli» hält seit 40 Jahren brave Schwei-zerinnen und Schweizer vom seligen Einschlafen ab.
 
Was gibt es vor dem Ausknipsen der Nacht-tischlampe Schöneres als ein süsses «Bett-mümpfeli»? Seit dem 5. November 1975 lautet die Antwort: ein «Schreckmümpfeli». Denn an jenem späten Abend strahlte Radio SRF den ersten von inzwischen mehreren hundert Kurz-Krimis aus. Das Grundrezept, Sex & Crime zu verschmelzen mit Witz & Ironie, erwies sich als so variantenreich, dass alte Krimi-Hasen ebenso wie mordlustige Jungautoren bis heute nicht aufgehört haben, für Radio SRF immer wieder neue «Schreckmümpfeli» zu schreiben.
 
Zum grossen Jubiläum versammeln sich auf der Bühne des Theater Ticino:
 
Franziska von Fischer, Siegfried Terpoorten und Christian Heller mit einer Auswahl der beliebtesten und neusten «Schreckmümpfeli»; die Sängerin Anikó Donáth, komponiert und am Flügel begleitet von Till Löffler, mit abgründig wohligen Songs; Joel Schoch mit elektronischen Sounds und Klängen; Martin Burkhardt und Jens Mathiessen mit einer Zauberkiste voller Theatereffekte und die Moderatorin und Geräusche-Performerin Isabel Schaerer.
Inszenierung: Buschi Luginbühl
 

In Zusammenarbeit mit Schweizer Radio und Fernsehen SRF
 
srf1.ch

SCHRECKLICHSCHÖN, IRONISCHBÖS & MÜMPFELIGMULMIG

Laut schlägt ein Herz, ein rauer Wind verkündet Unheil, eine singende Säge quietscht Johannes Brahms‘ Wiegenlied: Das Signet des «Schreck-mümpfeli» hält seit 40 Jahren brave Schwei-zerinnen und Schweizer vom seligen Einschlafen ab.
 
Was gibt es vor dem Ausknipsen der Nacht-tischlampe Schöneres als ein süsses «Bett-mümpfeli»? Seit dem 5. November 1975 lautet die Antwort: ein «Schreckmümpfeli». Denn an jenem späten Abend strahlte Radio SRF den ersten von inzwischen mehreren hundert Kurz-Krimis aus. Das Grundrezept, Sex & Crime zu verschmelzen mit Witz & Ironie, erwies sich als so variantenreich, dass alte Krimi-Hasen ebenso wie mordlustige Jungautoren bis heute nicht aufgehört haben, für Radio SRF immer wieder neue «Schreckmümpfeli» zu schreiben.
 
Zum grossen Jubiläum versammeln sich auf der Bühne des Theater Ticino:
 
Franziska von Fischer, Siegfried Terpoorten und Christian Heller mit einer Auswahl der beliebtesten und neusten «Schreckmümpfeli»; die Sängerin Anikó Donáth, komponiert und am Flügel begleitet von Till Löffler, mit abgründig wohligen Songs; Joel Schoch mit elektronischen Sounds und Klängen; Martin Burkhardt und Jens Mathiessen mit einer Zauberkiste voller Theatereffekte und die Moderatorin und Geräusche-Performerin Isabel Schaerer.
Inszenierung: Buschi Luginbühl
 

In Zusammenarbeit mit Schweizer Radio und Fernsehen SRF
 
srf1.ch

PROGRAMMZYKLUS VON LESEGESELLSCHAFT, KAFISATZ & THEATER TICINO

Zwei Dutzend Buchstaben, ein halbes Dutzend Satzzeichen und dazu ein kreativer Kopf: Fertig ist die Geschichte! Ob sie uns aber auch etwas angeht, Verstand und Gemüt bereichert und unsere Einsichten in den Lauf der Welt erweitert, das steht auf einem andern Blatt. Hardy Ruoss bietet Einsichten in dieses Blatt. Er stellt neue Bücher vor, die ihm am Herzen liegen. Und er erklärt, warum er sie für lesenswert hält und weshalb sie ihn literarisch überzeugen.

Hardy Ruoss
Geboren 1948 in Celerina GR und aufgewachsen in Buttikon SZ, Studium der Germanistik, Sozialpädagogik und Anglistik an der Universität Zürich; Abschluss mit einer Dissertation über den Schweizer Schriftsteller Friedrich Glauser. Danach zehn Jahre freier Mitarbeiter für die Neue Zürcher Zeitung und die Schweizer Monatshefte; während drei Jahrzehnten zu hören als Literaturredaktor bei Schweizer Radio DRS2 in Kommentaren, Kritiken und Gesprächen mit Autorinnen und Autoren. Einer breiten Öffentlichkeit bekannt wurde er als Juror des renommierten Ingeborg-Bachmann-Wettbewerbs in Klagenfurt und als Kritiker im LiteraturClub des Schweizer Fernsehens. Hardy Ruoss lebt in Richterswil und arbeitet als Referent und Kursleiter.

www.lesegesellschaft.org
www.kafi-satz.ch

MUSIK ZUM INNEHALTEN... MUSIK ZUM (NEU)ENTDECKEN...

Das Weshalb Forellen Quartett spielt lauter Musikstücke, welche das Thema Tod und Trauer umkreisen, mit Kompositionen von John Dowland, M.A. Charpentier, J.S. Bach, F.Chopin, Fred Frith, R.Strauss, S. Karg-Elert, New Orleans Dixie.
 
Trauer-t-Musik...? Jedenfalls ist sie eine hervorragende Emotionsträgerin. Musik kann den Zustand des Trauerns unterstützen. Sie kann uns für Momente in einen zeitlosen Zustand versetzen, aber auch durch ihre Vergänglichkeit uns eben gerade diese ‚vor Augen’ oder besser ‚zu Ohren’ führen.
 
Das Programm bietet neben Momenten des Innehaltens auch Momente des (Neu)Ent-deckens bekannter und unbekannter Musik. Ein farbenreicher, manchmal fast fröhlich anmu-tender Toten-Reigen durch verschiedene Stilepochen: Vom melancholischen John Dowland bis zum ausgelassenen New Orleans Dixie.
 
«Mir fehlt etwas, wenn ich keine Musik höre, und wenn ich Musik höre, fehlt mir erst recht etwas», schrieb Robert Walser über die flüchtigste aller Künste. Ist das ‚Verebben’ von Klängen nicht auch ein kleiner Tod? Wird die Stille dadurch umso wertvoller?
 
Keine Angst, das Weshalb Forellen Quartett hat einen extra für dieses Programm als Zugabe aufgesparten Hit auf Lager, welcher das Publikum mit zwinkerndem Auge in den Hafen des Allerheiligen-Sonntag zurückzulotsen vermag.
 

Mario Huter: Violine
Monika Camenzind: Violine
Nicole Hitz: Viola
Martin Birnstiel: Violoncello

 
MITTAGESSEN IN DER THEATER-BEIZ?
BITTE RESERVIEREN

SHAKESPEARES SONETTE & DIE TAGEBÜCHER VON SAMUEL PEPYS

Zwei Autoren. Zwei Darstellerinnen. Ein Pianist. Ein paar hundert Figuren. Keine Erklärungen und eine Liebeserklärung an das Dasein.
 
Erleben Sie eine musikalisch-theatralische Zeitreise ins London des 17. Jahrhunderts entlang der Tagebücher von Samuel Pepys (1633-1703), verbunden mit den Sonetten von William Shakespeare.
 
Hereinspaziert, hochverehrtes Publikum!
 
Hören, sehen und staunen Sie. Fürchten und beobachten Sie die Pest und den grossen Brand von London. Geniessen Sie den Gesang der Nachtigall, während ringsum die Oktoberdünste aufsteigen und die Sonne durchbricht. Erfreuen Sie sich an der ersten Orange Ihres Lebens, entdecken Sie die Muskatnuss, Trauben und Melonen. Lauschen Sie den poetischen Versen Shakespeares. In Ihrem Kopf entstehen fantastische Welten und Bilder. Garantiert.
 

Mit Rachel Matter, Rea Claudia Kost und Daniel Fueter
Regie: Christoph Leimbacher
Produktionsleitung: Jordi Vilardaga
 
theaterariane.ch

SHAKESPEARES SONETTE & DIE TAGEBÜCHER VON SAMUEL PEPYS

Zwei Autoren. Zwei Darstellerinnen. Ein Pianist. Ein paar hundert Figuren. Keine Erklärungen und eine Liebeserklärung an das Dasein.
 
Erleben Sie eine musikalisch-theatralische Zeitreise ins London des 17. Jahrhunderts entlang der Tagebücher von Samuel Pepys (1633-1703), verbunden mit den Sonetten von William Shakespeare.
 
Hereinspaziert, hochverehrtes Publikum!
 
Hören, sehen und staunen Sie. Fürchten und beobachten Sie die Pest und den grossen Brand von London. Geniessen Sie den Gesang der Nachtigall, während ringsum die Oktoberdünste aufsteigen und die Sonne durchbricht. Erfreuen Sie sich an der ersten Orange Ihres Lebens, entdecken Sie die Muskatnuss, Trauben und Melonen. Lauschen Sie den poetischen Versen Shakespeares. In Ihrem Kopf entstehen fantastische Welten und Bilder. Garantiert.
 

Mit Rachel Matter, Rea Claudia Kost und Daniel Fueter
Regie: Christoph Leimbacher
Produktionsleitung: Jordi Vilardaga
 
theaterariane.ch

BRAZIL-JAZZ AT ITS BEST!

Die drei fanden sich im Brasilianischen Musikuniversum. Salvador da Bahia, Brasiliens schwarzes Zentrum war der Beginn dieser Freundschaft. Die drei Musiker mit unterschiedlichen Backgrounds entschieden, ihre Stile zusammen zu bringen, um ihre eigene, persönliche Musik zu gestalten. Und dies ist gelungen - Individualität, Ideenreichtum und musikalische Vielfalt werden auf höchstem Niveau dargeboten. Spielerisches Selbstver-ständnis, blindes Vertrauen unter den Musikern und ein organisches Musikverständnis gepaart mit viel Bodenhaftung sorgen für‘s musikalische Abheben. In den letzten Jahren spielte Pedra Preta zahlreiche Konzerte in ganz Europa und im 2013 veröffentlichten sie ihr zweites Album «Bom Pa Ti». Jedes Konzert von Pedra Preta ist ein einzigartiges, farbenreiches und unvergessliches Erlebnis. 
 

Munir Hossn: voc, guit
Toni Schiavano: eb
Flo Reichle: dr

wadinjazz.ch 
pedra-preta.com

...ÜBER EINE GROSSE LIEBE

Das Bühnenprojekt beleuchtet die Beziehung eines ungewöhnlichen Paares, welches sich in ausgedehnter Zeit kennen und lieben gelernt hat: Meinrad Inglin und Bettina Zweifel. Er, der damals umstrittene Autor aus Schwyz und sie, eine drei Jahre jüngere Zürcher Musikerin. Vor allem Bettinas Durchhaltevermögen und Liebe zu Inglin lässt die Kraft in ihr wachsen, achtzehn Jahre auf die ersehnte Heirat zu warten.
 
Bettina Zweifel öffnet mit ihren vielschichtigen, auch humorvollen Worten und leiden-schaftlichen Sehnsüchten intensive Einblicke in die Beziehung zum Dichter zwischen 1921 und 1939. Mit ihren zahlreichen brieflichen Äus-serungen liefert sie zudem klare Umrisse zur Persönlichkeit von Meinrad Inglin.
 
Einfühlend und fesselnd spielt die Schau-spielerin Heidi Züger diesen regen Briefwechsel zweier starker Persönlichkeiten. Züger ist in Einsiedeln aufgewachsen, lebt seit vielen Jahren in Lübeck und gastiert an vielen Theater-häusern. «Es war mir ein Anliegen, mich intensiv mit meinen Schwyzer Wurzeln und der Schwyzer Kultur auseinanderzusetzen und dieses Bühnenprojekt zu lancieren.»
 

Spiel: Heidi Züger
Szenische Einrichtung: Ingo Berk
Textcollage: Ingo Berk, Heidi Züger
 
heidizueger.de

VOLKSMUSIK AUS EINEM WEITEN TAL...

Keiner spielt die Schweizer Volksmusik so weltoffen wie Max Lässer mit seinem keinen Überlandorchester. Tages-Anzeiger
 
«Überland»: Das ist Max Lässers Idee von der Suche nach einer Musik, die eindeutig mit der Schweiz verbunden ist, und die Idee, eine Musik zu schaffen, die diese Identität hörbar macht. In diesem Sinn bedeutet «Überland» die Ausei-nandersetzung mit unserer eigenen «Welt-musik», der Musik des Alpenraums: Eng und weit, knorzig und luftig, ganz wie die Landschaft, in der sie entsteht.
 
Mit der Verbindung von traditioneller Schweizer Volks- und Tanzmusik und den mannigfaltigen harmonischen und rhyth-mischen Einflüssen der letzten sechzig Jahre Populärmusik ist es dem Gitarristen Max Lässer zusammen mit dem aussergewöhnlichen Schwyzerörgeli-Spieler und Komponisten Markus Flückiger sowie Töbi Toblers eigenständigem Spiel am Hackbrett und Patrik Sommer am Kontrabass gelungen, ein unerhörtes Hörerlebnis zu schaffen.
 

Max Lässer: Gitarren, Lap Steel
Töbi Tobler: Hackbrett
Patrik Sommer: Bass
Markus Flückiger: Schwyzer Örgeli
 
maxlaesser.com

VOLKSMUSIK AUS EINEM WEITEN TAL...

Keiner spielt die Schweizer Volksmusik so weltoffen wie Max Lässer mit seinem keinen Überlandorchester. Tages-Anzeiger
 
«Überland»: Das ist Max Lässers Idee von der Suche nach einer Musik, die eindeutig mit der Schweiz verbunden ist, und die Idee, eine Musik zu schaffen, die diese Identität hörbar macht. In diesem Sinn bedeutet «Überland» die Ausei-nandersetzung mit unserer eigenen «Welt-musik», der Musik des Alpenraums: Eng und weit, knorzig und luftig, ganz wie die Landschaft, in der sie entsteht.
 
Mit der Verbindung von traditioneller Schweizer Volks- und Tanzmusik und den mannigfaltigen harmonischen und rhyth-mischen Einflüssen der letzten sechzig Jahre Populärmusik ist es dem Gitarristen Max Lässer zusammen mit dem aussergewöhnlichen Schwyzerörgeli-Spieler und Komponisten Markus Flückiger sowie Töbi Toblers eigenständigem Spiel am Hackbrett und Patrik Sommer am Kontrabass gelungen, ein unerhörtes Hörerlebnis zu schaffen.
 

Max Lässer: Gitarren, Lap Steel
Töbi Tobler: Hackbrett
Patrik Sommer: Bass
Markus Flückiger: Schwyzer Örgeli
 
maxlaesser.com

EIN LITERARISCHER CHANSONABEND ZUM 125. GEBURTSTAG VON KURT TUCHOLSKY

Kurt Tucholskys Todestag jährt sich 2015 zum 80. Mal und gleichzeitig hätte er seinen 125. Geburtstag gefeiert. Anlässlich dieses Jubiläumsjahrs realisierte Sonja Indin ein besonderes Chansonprojekt – eine Hommage an den Schriftsteller Kurt Tucholsky.  Im Programm „Augen in der Grossstadt“ wird der Schriftsteller, Chanson- und Kabarettautor Kurt Tucholsky in Wort, Ton und Bild porträtiert. Die Jazzsängerin Sonja Indin, der Pianist Tino Horat und die Schauspielerin Beren Tuna entführen mit Tucholskys Gedichten und Lieder, die von Komponisten wie Friedrich Hollaender, Rudolph Nelson und Bernhard Eichhorn vertont wurden, ins Berlin der 20er Jahre. Die neue Komposition von Sonja Indin «Die Frau spricht», eines ihrer favorisier-ten Gedichte, gehört ebenfalls zum Programm. Illustrationen von Sarah Weishaupt, die speziell für diesen Anlass kreiert wurden, runden den literarischen Chansonabend visuell ab.
 
Die Produktion «Augen in der Grossstadt» handelt von Zweisamkeit, Einsamkeit und vom Mysterium der Liebe. Das Spiel mit der Sehnsucht und der Liebe beherrschte Tucholsky auf Feinste und Pikanteste. «Wir lagen auf der Wiese und baumelten mit der Seele…» – mehr wird nicht verraten.

Sonja Indin: Konzept, Idee und Gesang
Beren Tuna: Schauspiel
Tino Horat: Piano

lesegesellschaft.org

MIT BEN SÜVERKRÜP AM KLAVIER

Tina Teubner, begnadete Komikerin, über-irdische Sängerin, Kernkompetenz auf dem Gebiet des autoritären Liebesliedes, lebt in Köln als alleinerziehende Ehefrau. Gereift durch zahllose Ehejahre weiss sie, dass nur eine entschiedene Hand zum Glück führt: Warum soll das, was für die Kinder gut ist, nicht auch für den Mann gut sein?

Mit ihrer rasiermesserscharfen Intelligenz, ihrem unwiderstehlichen Humor und ihrer weltumfassenden Herzenswärme tackert sie dem Publikum ihre Wahrheiten in Hirn, Herz und Gehörgang.

Am Klavier: Ben Süverkrüp, der sich vorge-nommen hat, als Ein-Mann-Kapelle die Berliner Philharmoniker in den Schatten zu stellen. Weil Tina Teubner von Geburt an die Grenzüber-schreitung praktiziert, wird es zwischendurch grenzenlos albern. Grenzenlos wehmütig. Grenzenlos mitreissend. Aber immer hemmungslos wesentlich.

Wer hier das übliche Mann-Frau-Geplänkel erwartet, wird auf das Königlichste enttäuscht. Zwei Stunden Tina Teubner sind so schön wie die erste Liebe und so wirksam wie zwei Jahre Couch.

tinateubner.de 

MIT BEN SÜVERKRÜP AM KLAVIER

Tina Teubner, begnadete Komikerin, über-irdische Sängerin, Kernkompetenz auf dem Gebiet des autoritären Liebesliedes, lebt in Köln als alleinerziehende Ehefrau. Gereift durch zahllose Ehejahre weiss sie, dass nur eine entschiedene Hand zum Glück führt: Warum soll das, was für die Kinder gut ist, nicht auch für den Mann gut sein?

Mit ihrer rasiermesserscharfen Intelligenz, ihrem unwiderstehlichen Humor und ihrer weltumfassenden Herzenswärme tackert sie dem Publikum ihre Wahrheiten in Hirn, Herz und Gehörgang.

Am Klavier: Ben Süverkrüp, der sich vorge-nommen hat, als Ein-Mann-Kapelle die Berliner Philharmoniker in den Schatten zu stellen. Weil Tina Teubner von Geburt an die Grenzüber-schreitung praktiziert, wird es zwischendurch grenzenlos albern. Grenzenlos wehmütig. Grenzenlos mitreissend. Aber immer hemmungslos wesentlich.

Wer hier das übliche Mann-Frau-Geplänkel erwartet, wird auf das Königlichste enttäuscht. Zwei Stunden Tina Teubner sind so schön wie die erste Liebe und so wirksam wie zwei Jahre Couch.

tinateubner.de 

MIT BEN SÜVERKRÜP AM KLAVIER

Tina Teubner, begnadete Komikerin, über-irdische Sängerin, Kernkompetenz auf dem Gebiet des autoritären Liebesliedes, lebt in Köln als alleinerziehende Ehefrau. Gereift durch zahllose Ehejahre weiss sie, dass nur eine entschiedene Hand zum Glück führt: Warum soll das, was für die Kinder gut ist, nicht auch für den Mann gut sein?

Mit ihrer rasiermesserscharfen Intelligenz, ihrem unwiderstehlichen Humor und ihrer weltumfassenden Herzenswärme tackert sie dem Publikum ihre Wahrheiten in Hirn, Herz und Gehörgang.

Am Klavier: Ben Süverkrüp, der sich vorge-nommen hat, als Ein-Mann-Kapelle die Berliner Philharmoniker in den Schatten zu stellen. Weil Tina Teubner von Geburt an die Grenzüber-schreitung praktiziert, wird es zwischendurch grenzenlos albern. Grenzenlos wehmütig. Grenzenlos mitreissend. Aber immer hemmungslos wesentlich.

Wer hier das übliche Mann-Frau-Geplänkel erwartet, wird auf das Königlichste enttäuscht. Zwei Stunden Tina Teubner sind so schön wie die erste Liebe und so wirksam wie zwei Jahre Couch.

tinateubner.de 

ENTSCHLEUNIGUNGSKABARETT AUS ÖSTERREICH MIT VIEL MUSIK

Wer damals das hinreissende österreichische Musik-Kabarett-Ensemble «Die Landstreich» im Theater Ticino erlebt hat, weiss, wie sehr Christof Spörk mit seiner Klarinette das Publikum hypnotisieren kann. Der tolle Musiker kommt nun mit seinem dritten Solokabarett-programm «Ebenholz» (eben das Holz, aus dem die Klarinetten sind) in die Schweiz!
 
Christof Spörk kombiniert gekonnt bissige, böse oder schräge Satire mit lateinamerikanischen Rhythmen, Klassik, Klezmer-Musik, Volks-liedern und Schlagern. Mit seiner enormen musikalischen Bandbreite nähert sich der vielseitige Künstler groovend, rockend oder swingend den grossen Themen unserer Zeit - Spörks «Ebenholz» steckt voller heimtückischer Holz- und hartnäckiger Ohrwürmer... Auf der Suche nach den Kann- und Sollbruchstellen seiner sorgfältig geschnitzten Weltanschau-ungen stösst er auf gewitzte Verwerfungen und gefährliche Vorurteile. Aber Obacht! Spörk liebt Vorurteile. Solange es seine eigenen sind.
 

christofspoerk.at

ENTSCHLEUNIGUNGSKABARETT AUS ÖSTERREICH MIT VIEL MUSIK

Wer damals das hinreissende österreichische Musik-Kabarett-Ensemble «Die Landstreich» im Theater Ticino erlebt hat, weiss, wie sehr Christof Spörk mit seiner Klarinette das Publikum hypnotisieren kann. Der tolle Musiker kommt nun mit seinem dritten Solokabarett-programm «Ebenholz» (eben das Holz, aus dem die Klarinetten sind) in die Schweiz!
 
Christof Spörk kombiniert gekonnt bissige, böse oder schräge Satire mit lateinamerikanischen Rhythmen, Klassik, Klezmer-Musik, Volks-liedern und Schlagern. Mit seiner enormen musikalischen Bandbreite nähert sich der vielseitige Künstler groovend, rockend oder swingend den grossen Themen unserer Zeit - Spörks «Ebenholz» steckt voller heimtückischer Holz- und hartnäckiger Ohrwürmer... Auf der Suche nach den Kann- und Sollbruchstellen seiner sorgfältig geschnitzten Weltanschau-ungen stösst er auf gewitzte Verwerfungen und gefährliche Vorurteile. Aber Obacht! Spörk liebt Vorurteile. Solange es seine eigenen sind.
 

christofspoerk.at

FABELHAFT FABULIERENDES DUO!

Hanspeter Pfammatter: p
Markus Lauterburg: perc

wadinjazz.ch 
pfammatterlauterburg.ch

ACHTUNG - PROGRAMMÄNDERUNG

Aus gesundheitlichen Gründen kann Ueli Jäggi leider nicht auftreten.

Die zwei anderen wunderbaren Schauspieler, Musiker und Sänger WOLFRAM BERGER & JÜRG KIENBERGER machen aus der Not eine Tugend und bieten an den drei Abenden ein Programm aus ihrem reichhaltigen Text-, Musik- und Lied-Fundus. Mit all dem Material, das sich bei ihnen über die Jahre angesammelt hat, werden sie nun in kürzester Zeit ein Programm zusammenstellen, das gekonnt, musikalisch und vor allem spontan aufs Beste unterhalten wird.
 
Wir sind den beiden sehr dankbar, dass sie sich für diese «Lösung» so kurzfristig bereit erklärt haben - einzige Alternative wäre gewesen, alle Vorstellungen abzusagen. Voraussichtlich werden sie auch einzelne Nummern aus dem WIEDERKÄUER-Programm zum Besten geben...

Sie erleben einzigartige und exklusive Vorstellungen mit zwei Meister des Zusammenspiel und der Improvisation!

ACHTUNG - PROGRAMMÄNDERUNG

Aus gesundheitlichen Gründen kann Ueli Jäggi leider nicht auftreten.

Die zwei anderen wunderbaren Schauspieler, Musiker und Sänger WOLFRAM BERGER & JÜRG KIENBERGER machen aus der Not eine Tugend und bieten an den drei Abenden ein Programm aus ihrem reichhaltigen Text-, Musik- und Lied-Fundus. Mit all dem Material, das sich bei ihnen über die Jahre angesammelt hat, werden sie nun in kürzester Zeit ein Programm zusammenstellen, das gekonnt, musikalisch und vor allem spontan aufs Beste unterhalten wird.
 
Wir sind den beiden sehr dankbar, dass sie sich für diese «Lösung» so kurzfristig bereit erklärt haben - einzige Alternative wäre gewesen, alle Vorstellungen abzusagen. Voraussichtlich werden sie auch einzelne Nummern aus dem WIEDERKÄUER-Programm zum Besten geben...

Sie erleben einzigartige und exklusive Vorstellungen mit zwei Meister des Zusammenspiel und der Improvisation!

ACHTUNG - PROGRAMMÄNDERUNG

Aus gesundheitlichen Gründen kann Ueli Jäggi leider nicht auftreten.

Die zwei anderen wunderbaren Schauspieler, Musiker und Sänger WOLFRAM BERGER & JÜRG KIENBERGER machen aus der Not eine Tugend und bieten an den drei Abenden ein Programm aus ihrem reichhaltigen Text-, Musik- und Lied-Fundus. Mit all dem Material, das sich bei ihnen über die Jahre angesammelt hat, werden sie nun in kürzester Zeit ein Programm zusammenstellen, das gekonnt, musikalisch und vor allem spontan aufs Beste unterhalten wird.
 
Wir sind den beiden sehr dankbar, dass sie sich für diese «Lösung» so kurzfristig bereit erklärt haben - einzige Alternative wäre gewesen, alle Vorstellungen abzusagen. Voraussichtlich werden sie auch einzelne Nummern aus dem WIEDERKÄUER-Programm zum Besten geben...

Sie erleben einzigartige und exklusive Vorstellungen mit zwei Meister des Zusammenspiel und der Improvisation!

ACHTUNG - PROGRAMMÄNDERUNG

Aus gesundheitlichen Gründen kann Ueli Jäggi leider nicht auftreten.

Die zwei anderen wunderbaren Schauspieler, Musiker und Sänger WOLFRAM BERGER & JÜRG KIENBERGER machen aus der Not eine Tugend und bieten an den drei Abenden ein Programm aus ihrem reichhaltigen Text-, Musik- und Lied-Fundus. Mit all dem Material, das sich bei ihnen über die Jahre angesammelt hat, werden sie nun in kürzester Zeit ein Programm zusammenstellen, das gekonnt, musikalisch und vor allem spontan aufs Beste unterhalten wird.
 
Wir sind den beiden sehr dankbar, dass sie sich für diese «Lösung» so kurzfristig bereit erklärt haben - einzige Alternative wäre gewesen, alle Vorstellungen abzusagen. Voraussichtlich werden sie auch einzelne Nummern aus dem WIEDERKÄUER-Programm zum Besten geben...

Sie erleben einzigartige und exklusive Vorstellungen mit zwei Meister des Zusammenspiel und der Improvisation!

PROGRAMMZYKLUS VON LESEGESELLSCHAFT, KAFISATZ & THEATER TICINO

Seit der Antike steht der Befund fest: Vieles ist schrecklich, nichts aber ist schrecklicher als der Mensch! Warum fesselt uns dieses Schreckliche stets von neuem? Liegt es daran, dass die Lust am Bösen ein weites literarisches Feld eröffnet, indem sie unvermittelt auch den Traum vom Guten mobilisiert? Hardy Ruoss sucht Antwor-ten auf die Frage. Die Literatur nämlich hat im Lauf der Zeit verschiedene Formen entwickelt, um mit dem Schrecklichen zugleich das Humane ins Spiel zu bringen – von Jeremias Gotthelf bis Friedrich Glauser, von  Edgar Allen Poe bis Friedrich Dürrenmatt.

Hardy Ruoss
Geboren 1948 in Celerina GR und aufgewachsen in Buttikon SZ, Studium der Germanistik, Sozialpädagogik und Anglistik an der Universität Zürich; Abschluss mit einer Dissertation über den Schweizer Schriftsteller Friedrich Glauser. Danach zehn Jahre freier Mitarbeiter für die Neue Zürcher Zeitung und die Schweizer Monatshefte; während drei Jahrzehnten zu hören als Literaturredaktor bei Schweizer Radio DRS2 in Kommentaren, Kritiken und Gesprächen mit Autorinnen und Autoren. Einer breiten Öffentlichkeit bekannt wurde er als Juror des renommierten Ingeborg-Bachmann-Wettbewerbs in Klagenfurt und als Kritiker im LiteraturClub des Schweizer Fernsehens. Hardy Ruoss lebt in Richterswil und arbeitet als Referent und Kursleiter.

kafi-satz.ch
lesegesellschaft.org

LÜDI IST KULT...! 

Man muss ihn gern haben, den wunderbaren Mundart- und Dialekt-Gesamtkunstwerker ANDRES LUTZ (Lutz&Guggisberg, Geholten Stühle) in seiner «Dr. Lüdi-Show». So schön lustig und schräg kann nur Lutz!
 
In diesem Spektakel zwischen absurdem Theater, Dada und höherem Blödsinn wuchern die Assoziationen, die Logik eiert, und Lutz bastelt mit einer fast kindlichen Freude an der Sprache herum, bis sie ganz wunderliche Banalitäten von sich gibt. Der Bund
 
Lüdi spielt an diesem vergnüglichen Einmann-abend einen kurligen Kerli, der wieder bei seiner Mutter wohnt - ist er pleite und muss wieder in sein Kinderzimmer, oder wird die Mutter vergesslich und er schaut bei ihr zum Rechten? Auf jeden Fall war die Milch heute Morgen im Kleiderschrank...
 
Die Mutter wünscht sich von Lüdi Lieder, er führt für sie Radiosendungen auf, spielt einen Kammerjägersänger, einfach zum Zeitvertreib und als Erinnerung an alte schöne Zeiten. Dabei kommt Lüdi in Fahrt und gibt Zugabe auf Zugabe, bis die Mutter und die Leute fix und fertig sind und voller Eindrücke!

lutz-guggisberg.com

LÜDI IST KULT...! 

Man muss ihn gern haben, den wunderbaren Mundart- und Dialekt-Gesamtkunstwerker ANDRES LUTZ (Lutz&Guggisberg, Geholten Stühle) in seiner «Dr. Lüdi-Show». So schön lustig und schräg kann nur Lutz!
 
In diesem Spektakel zwischen absurdem Theater, Dada und höherem Blödsinn wuchern die Assoziationen, die Logik eiert, und Lutz bastelt mit einer fast kindlichen Freude an der Sprache herum, bis sie ganz wunderliche Banalitäten von sich gibt. Der Bund
 
Lüdi spielt an diesem vergnüglichen Einmann-abend einen kurligen Kerli, der wieder bei seiner Mutter wohnt - ist er pleite und muss wieder in sein Kinderzimmer, oder wird die Mutter vergesslich und er schaut bei ihr zum Rechten? Auf jeden Fall war die Milch heute Morgen im Kleiderschrank...
 
Die Mutter wünscht sich von Lüdi Lieder, er führt für sie Radiosendungen auf, spielt einen Kammerjägersänger, einfach zum Zeitvertreib und als Erinnerung an alte schöne Zeiten. Dabei kommt Lüdi in Fahrt und gibt Zugabe auf Zugabe, bis die Mutter und die Leute fix und fertig sind und voller Eindrücke!

lutz-guggisberg.com